Jak prodávat umění online a vydělávat peníze?

Objevte, jak prodávat umění online a vydělávat peníze pomocí tohoto výkonného průvodce „Jak prodávat umění online“.

Když jsem před 15 lety absolvoval uměleckou školu, ovládal jsem teorii barev a techniky akvarelu, ale nevěděl jsem první věc o podnikání. Jako projekt na konci roku jsme se naučili vytvořit velmi základní portfolio webových stránek. Žádný elektronický obchod – jen ukázky naší práce a kontaktní stránka.

Můj úplně první týden jako správný dospělý a pracující umělec jsem dostal tvrdou lekci: Chcete-li uspět v umění, musíte uspět i v podnikání. A moje smutná malá webová stránka Flash to nehodlala přerušit.

Elektronický obchod nebyl před 15 lety tak dostupný a sociální média v podstatě neexistovala. Otázka „kde mohu prodávat své produkty online zdarma?“ nikdy mi ani nepřišlo na mysl. Pro neznámé umělce, jako jsem já, byly peníze ve firemních a reklamních provizích.

Možnost snadno prodávat své vlastní umění online hru zcela změnila.

V roce 2017 je hladový umělec umírající plemeno. Elektronický obchod a sociální prodej se pro nezávislé umělce stávají stále efektivnějšími prostředky, jak soběstačně financovat své řemeslo, a co je nejdůležitější, získat nezávislost prodávat dílo, které chtějí vytvořit, přímo svému specifickému publiku.

V případě galerií posun v posledních dvou desetiletích umožnil kurátorům zastupovat více umělců a expandovat do cenově dostupných tisků, aby oslovily širší publikum po celém světě.

Jak prodávat umění online?

Protože moje vlastní kariéra ilustrátora trvala pouhé měsíce, konzultoval jsem dva obchodníky Shopify – umělce a galeristu – aktivně se živící prodejem umění.

Maria Qamar, umělkyně známá také jako Hatecopy, ukončila svou reklamní kariéru, aby se zaměřila na malování, když její pop-artové obrazy Tety začaly hořet na Instagramu.

Ken Harman je galeristou odpovědnou za impérium Spoke Art – tři galerie na dvou pobřežích, tři obchody s elektronickým obchodem, tiskárnu a výrobní zařízení.

Prostřednictvím osobních zkušeností Marie a Kena projdeme záludnostmi a úskalími umění být umělcem a podělíme se o jejich tipy, které vám pomohou prodávat umění online.

Je prodej umění online vedlejší nebo plný úvazek?

Mnoho nových umělců si odpočine na sociálních sítích a díky důslednému sdílení své práce a zapojení do online komunit umělců si získávají oddané příznivce.

Maria šla za svým snem stát se pracující umělkyní poté, co byla propuštěna z reklamní práce, ale úspěch se nedostavil přes noc a na začátku si přivydělávala a zároveň si rozšiřovala základnu fanoušků na Instagramu.

Její práce na plný úvazek ji však naučila obchodním dovednostem, které byly zásadní pro rozjezd jejího obchodu a marketingu jako umělkyně.

💡 TIP: Využijte zdroje zaměstnavatelů a příležitosti k učení, když ještě pracujete, a rozvíjejte svůj umělecký byznys. Jaké znalosti nebo zkušenosti můžete získat ze své každodenní práce?

K tomu, abychom se odvážili, je také co říci. Když Ken, který si nebyl schopen zajistit dočasné vyskakovací místo, podepsal dvouletou nájemní smlouvu na prostor, tento riskantní krok mu pomohl během několika měsíců opustit práci u čekacích stolů.

Mám prodat své vlastní dílo nebo umění jiných umělců?

Pokud nejste osobně umělcem, stále se můžete dostat do hry prodeje umění jako kurátor. Umělci, kteří se nezajímají o obchodní stránku svého řemesla, spoléhají na agenty, galerie a další obchodníky, kteří to za ně udělají.

Existuje několik způsobů, jak pracovat s umělci, od prodeje originálů nebo tisků až po licencování děl, která mají být vytištěna na zboží. Obecně platí, že umělec by za prodaná díla vytvářel určitou provizi.

„Většina galerií nabízí standardní padesátiprocentní rozdělení zásilek pro originální umění. Umělec poskytuje umělecká díla, my se snažíme je prodat, a pak si výtěžek rozdělíme na padesát procent. Pro tisky vlastně provozujeme vlastní tiskárnu v Berkeley v Kalifornii. Veškerý tisk si děláme sami doma. Obvykle nabízíme padesátiprocentní rozdělení po výrobních nákladech.“ – Ken

Zatímco Maria provozuje vlastní obchod, kde prodává tisky a zboží, eliminuje prostředníka a udržuje nízké náklady, opírá se o vztahy se zkušenými galeriemi, aby vystavovala a prodávala své originální umění.

Galerie mohou vaši práci vystavit novému publiku a mají přístup ke zdrojům a profesionálům, kteří vám pomohou propagovat, zpracovávat a odesílat umělecká díla.

Měli byste prodávat originální nebo reprodukční umění?

Některá média, jako je sochařství, se obtížněji reprodukují nebo používají pro aplikace zboží (ale zvažte 3D tisk nebo spolupráci s výrobci hraček). Většina 2D médií má však více možností pro generování neomezeného prodeje na jednom díle.

Zvažte následující:

1) Originální výtvarné umění.

2) Limitovaná nebo otevřená edice tisků – giclee (zarámované nebo nezarámované) nebo plátno.

3) Digitální stahování – tapety na plochu, inspirativní výtisky nabídek atd.

4) Vlastní/provize – originální díla v tradičních nebo digitálních médiích.

5) Zboží – klobouky, hrnky, trička, smaltované jehlice atd.

6) Opakujte tisk na látku nebo tapetu.

7) Licenční práce jiným obchodníkům s elektronickým obchodem.

8) Spolupráce s obchodníky a tvůrci.

9) Prodej fotografií online.

Dozvědět se více zde.