13 najlepszych generatorów animacji sztucznej inteligencji

 

Generator animacji sztucznej inteligencji

Wzrost zapotrzebowania na urzekające treści wizualne doprowadził do innowacji w zakresie generatora animacji sztucznej inteligencji – narzędzia, które zmienia krajobraz mediów cyfrowych. Generatory te wykorzystują moc sztucznej inteligencji do tworzenia animacji, które są nie tylko oszałamiające wizualnie, ale także znacznie skracają czas i wysiłek tradycyjnie wymagany w procesie animacji. Korzystając z generatora animacji sztucznej inteligencji, twórcy mogą wprowadzić koncepcję lub scenariusz i obserwować, jak sztuczna inteligencja wciela ich wizję w życie z precyzją i kreatywnością. Technologia ta jest szczególnie korzystna dla małych firm i niezależnych twórców, którzy mogą nie mieć zasobów dla pełnowymiarowego zespołu animatorów. Dzięki możliwości generowania animacji, które przemawiają do odbiorców, te narzędzia AI stają się niezastąpionym atutem w konkurencyjnej dziedzinie marketingu cyfrowego i rozrywki.

 

Potrzeba generatora animacji sztucznej inteligencji

W dzisiejszym dynamicznym środowisku cyfrowym możliwość szybkiego tworzenia wysokiej jakości treści animowanych ma kluczowe znaczenie. Generator animacji sztucznej inteligencji spełnia tę potrzebę, zapewniając usprawnione i wydajne podejście do animacji. Generatory te są wyposażone w zaawansowane algorytmy, które potrafią interpretować podpowiedzi tekstowe i przekładać je na bogate, dynamiczne efekty wizualne. To nie tylko przyspiesza proces produkcji, ale także otwiera nowe możliwości opowiadania historii i reprezentacji marki. W miarę jak przestrzeń cyfrowa staje się coraz bardziej nasycona, potrzeba unikalnych i angażujących treści staje się najważniejsza. Generatory animacji sztucznej inteligencji oferują rozwiązanie, umożliwiając twórcom tworzenie wyróżniających się animacji, zarówno na potrzeby kampanii w mediach społecznościowych, materiałów edukacyjnych, jak i do celów rozrywkowych. Zdolność tej technologii do dostosowania się do różnych stylów i gatunków sprawia, że ​​jest to wszechstronne narzędzie dla wielu branż, od marketingu po gry. Wraz z ciągłym rozwojem wideo jako głównego środka komunikacji i ekspresji rola sztucznej inteligencji w animacji będzie coraz większa, co sprawi, że generatory te staną się istotnym elementem tworzenia przyszłych treści cyfrowych.

 

13 najlepszych generatorów animacji sztucznej inteligencji

1. Kaskadura
2. Krykey.ai
3. Animaker AI
4. Autodesk Maya
5. kajber
6. Głębokie ruchy
7. NVIDIA Omniverse Machinima
8. Pas startowy
9. mikser
10. Animacja postaci Adobe
11. Synfig Studio
12. Kreskówka bum
13. Ruch Plaska

 

Jak działa generator animacji sztucznej inteligencji?

Generator animacji sztucznej inteligencji to zaawansowane narzędzie programowe, które wykorzystuje algorytmy sztucznej inteligencji i uczenia maszynowego do automatyzacji i ulepszania procesu animacji. Generator ten analizuje dane wejściowe, które mogą być tak proste, jak opis tekstowy lub seria obrazów, i wykorzystuje je do tworzenia animowanych sekwencji. Sztuczna inteligencja bada kontekst, postacie, emocje i działania opisane w danych wejściowych, a następnie generuje odpowiednie elementy wizualne i animacje.

Proces zazwyczaj rozpoczyna się od dostarczenia przez użytkownika scenariusza lub scenorysu. Sztuczna inteligencja następnie przetwarza te informacje, aby zrozumieć wymaganą narrację i styl wizualny. Korzystając z ogromnej bazy danych obrazów, wzorców ruchu i istniejących animacji, sztuczna inteligencja może tworzyć nowe animacje odpowiadające specyfikacjom użytkownika. Może także sugerować ulepszenia lub zmiany, dzięki czemu proces animacji będzie bardziej wydajny i kreatywny.

Zaawansowane generatory animacji AI mogą symulować realistyczną fizykę, generować realistyczne ruchy postaci, a nawet synchronizować ruchy ust z lektorem. Można je również dostosować do różnych stylów animacji, od tradycyjnych animacji 2D po złożone modele 3D. Rezultatem jest płynna animacja, którą można wykorzystać w różnych zastosowaniach, w tym w filmach, grach i materiałach marketingowych, a wszystko to tworzone w ułamku czasu, jaki zająłby to ludzkiemu animatorowi.

 

Jak wybrać generator animacji sztucznej inteligencji?

Wybór odpowiedniego generatora animacji sztucznej inteligencji wymaga rozważenia kilku kluczowych czynników, aby mieć pewność, że narzędzie spełni Twoje specyficzne potrzeby. Pierwszym aspektem, który należy wziąć pod uwagę, jest rodzaj animacji, którą chcesz utworzyć. Różne generatory specjalizują się w różnych stylach, takich jak 2D, 3D, animacja poklatkowa lub animacja. Powinieneś wybrać generator, który wyróżnia się stylem, do którego dążysz.

Złożoność narzędzia jest kolejnym ważnym czynnikiem. Jeśli jesteś początkujący, możesz preferować generator z intuicyjnym interfejsem i prostym sterowaniem. Dla bardziej doświadczonych użytkowników bardziej odpowiednie może być narzędzie z zaawansowanymi funkcjami i opcjami dostosowywania.

Jakość wydruku jest kluczowa. Poszukaj generatora, który tworzy animacje w wysokiej rozdzielczości z realistycznymi szczegółami i żywymi kolorami. Ważna jest również możliwość dostosowania animacji do Twojej wizji, dlatego warto rozważyć generatory oferujące szczegółowe możliwości edycji.

Integracja z innym oprogramowaniem i narzędziami to kolejny czynnik do rozważenia. Jeśli używasz generatora AI w ramach większego przepływu pracy produkcyjnej, powinien on być kompatybilny z innym używanym oprogramowaniem. Może to usprawnić proces animacji i zwiększyć jego efektywność.

Na koniec należy wziąć pod uwagę koszt i wsparcie zapewniane przez dostawcę. Niektóre generatory animacji AI są dostępne bezpłatnie, inne wymagają subskrypcji lub jednorazowego zakupu. Upewnij się, że koszt jest zgodny z budżetem i wartością, jaką zapewnia. Dodatkowo niezawodna obsługa klienta może być nieoceniona, zwłaszcza gdy napotkasz problemy techniczne lub potrzebujesz pomocy z narzędziem.

 

Generator animacji AI

 

1. Kaskadura

Cascadeur to generator animacji sztucznej inteligencji i innowacyjne oprogramowanie do animacji klatek kluczowych wspomagane sztuczną inteligencją, zaprojektowane w celu uproszczenia procesu animacji dla twórców na wszystkich poziomach. Koncentrując się na ułatwieniu złożoności animacji klatek kluczowych, Cascadeur oferuje narzędzia do pozowania, fizyki i ruchu wtórnego, co czyni go wszechstronnym wyborem dla animatorów poszukujących wydajności i precyzji w swojej pracy.

 

Co robi Cascadeur?

Cascadeur zwiększa możliwości animatorów, zapewniając intuicyjną platformę, na której mogą tworzyć animacje klatek kluczowych przy pomocy sztucznej inteligencji. Ten generator animacji sztucznej inteligencji wyróżnia się usprawnieniem przepływu pracy animacji, oferując funkcje pomagające w pozowaniu postaci, zapewniając, że ruchy fizyczne są zgodne z prawami fizyki i dodając ruchy wtórne, aby ożywić animacje. Kompatybilność z innymi programami do animacji dodatkowo rozszerza jego użyteczność, czyniąc go elastycznym narzędziem w zestawie narzędzi animatora.

 

Kluczowe funkcje Cascadeura

Animacja wspomagana sztuczną inteligencją: Podstawową siłą Cascadeur są algorytmy sztucznej inteligencji, które pomagają animatorom w tworzeniu bardziej realistycznych i fizycznie dokładnych animacji, sugerując pozy i ruchy.

Narzędzia oparte na fizyce: Oprogramowanie zawiera narzędzia oparte na fizyce, które pomagają zapewnić zgodność animacji z prawami fizyki, dodając warstwę realizmu do tworzonych treści.

Ruch wtórny: Cascadeur ulepsza animacje, automatycznie dodając ruchy wtórne, czyli subtelne ruchy ożywiające postacie i sceny.

zgodność: Istotną zaletą Cascadeur jest jego kompatybilność z innymi programami do animacji i modelowania, umożliwiająca bezproblemową integrację z istniejącymi przepływami pracy.

 

Plany cenowe Cascadeur

Cascadeur oferuje cztery plany cenowe, aby zaspokoić potrzeby różnych użytkowników, od hobbystów po duże przedsiębiorstwa.

Podstawowy plan: Ten plan jest bezpłatny i przeznaczony dla początkujących lub tych, którzy chcą poznać podstawowe funkcje Cascadeur bez zaangażowania finansowego. Obejmuje dostęp do podstawowych narzędzi animacji. 0 dolarów miesięcznie

Pro Plan: Plan ten, skierowany do profesjonalnych animatorów i freelancerów, oferuje zaawansowane funkcje i narzędzia do bardziej złożonych projektów. 30 USD miesięcznie (300 USD rocznie)

Biznes Plan: ten plan jest dostosowany dla małych i średnich firm wymagających wielu licencji i obejmuje dodatkowe wsparcie i funkcje. 100 USD miesięcznie (1,000 USD rocznie)

Plan Enterprise: Dla dużych organizacji o określonych potrzebach Cascadeur zapewnia konfigurowalny plan, który obejmuje spersonalizowane wsparcie i opcje współpracy. Cena ustalana jest w drodze konsultacji.

 

---

 

2. Krykey.ai

Krikey.ai to innowacyjny generator animacji sztucznej inteligencji zaprojektowany w celu uproszczenia i usprawnienia procesu tworzenia animacji generowanych przez sztuczną inteligencję. Wykorzystując zaawansowane technologie AI, Krikey.ai oferuje użytkownikom zestaw narzędzi usprawniających proces animacji, dzięki czemu jest dostępny dla twórców na każdym poziomie umiejętności. Od generowania wysokiej jakości animacji z niestandardową mimiką i gestami dłoni po eksportowanie gotowych do użycia plików wideo lub FBX, Krikey.ai obsługuje szeroką gamę zastosowań, w tym marketing, gry, produkcję filmową i cyfrowe opowiadanie historii.

 

Co robi Krikey.ai?

Krikey.ai umożliwia użytkownikom szybkie i wydajne tworzenie niestandardowych animacji AI. Platforma wykorzystuje algorytmy ruchu AI i obszerną bibliotekę animacji o wysokiej jakości do generowania animacji na podstawie prostych podpowiedzi tekstowych. Użytkownicy mogą projektować własne awatary 3D za pomocą Kreatora awatarów ReadyPlayerMe, a następnie animować te awatary za pomocą różnych akcji i wyrażeń. Proces ten znacznie skraca czas i wysiłek tradycyjnie wymagany do tworzenia animacji, z dni do zaledwie minut, co czyni go nieocenionym narzędziem dla programistów, twórców i przedsiębiorstw, które chcą ulepszyć swoje projekty za pomocą animowanej treści.

 

Kluczowe funkcje Krikey.ai

Niestandardowa animacja AI: Krikey.ai umożliwia użytkownikom generowanie animacji z unikalną mimiką, gestami rąk i ruchami, zapewniając wysoki poziom personalizacji każdego projektu.

Szybki kreator animacji: Kreator szybkich animacji na platformie wykorzystuje niestandardowe algorytmy ruchu AI postaci do generowania animacji w ciągu kilku minut, usprawniając proces animacji.

Kreator awatarów ReadyPlayerMe: Użytkownicy mogą projektować własne, niestandardowe awatary 3D, dodając osobisty akcent do swoich animacji.

Opcje eksportu: Animacje można eksportować jako pliki wideo lub pliki FBX, dzięki czemu są kompatybilne z różnymi projektami i platformami.

Biblioteka szablonów: Krikey.ai oferuje bibliotekę tysięcy animacji o wysokiej jakości, oszczędzając znaczną ilość czasu i oferując użytkownikom swobodę twórczą.

 

Plany cenowe Krikey.ai

Dla użytkowników Krikey.ai dostępne są trzy plany cenowe.

Bezpłatny plan: Zapewnia podstawowy dostęp do narzędzi i funkcji animacji, umożliwiając użytkownikom odkrywanie możliwości platformy bez żadnych kosztów.

Plan standardowy: Zawiera zaawansowane funkcje i większą bibliotekę animacji i szablonów dla bardziej złożonych projektów. Plan standardowy kosztuje 14.99 USD miesięcznie (159.99 USD rocznie przy rozliczeniu rocznym).

Pro Plan: Ten plan, przeznaczony do użytku profesjonalnego, oferuje wszystkie funkcje Krikey.ai, w tym niestandardowe szkolenia w zakresie modeli animacji AI i rozwiązania dla przedsiębiorstw. Plan Pro kosztuje 29.99 USD miesięcznie (339.99 USD rocznie przy rozliczeniu rocznym).

 

---

 

3. Animaker AI

Animaker AI to platforma generatora animacji sztucznej inteligencji, zaprojektowana w celu uproszczenia procesu tworzenia animowanych filmów i prezentacji. Wykorzystuje sztuczną inteligencję, aby umożliwić użytkownikom, niezależnie od ich wiedzy projektowej, tworzenie wysokiej jakości animacji, filmów akcji na żywo i animacji postaci. To narzędzie jest szczególnie przydatne dla twórców treści, nauczycieli, marketerów i firm, które chcą ulepszyć swoje treści cyfrowe za pomocą elementów animowanych.

 

Co robi Animaker AI?

Animaker AI usprawnia proces tworzenia wideo, udostępniając zestaw narzędzi opartych na sztucznej inteligencji, które automatyzują i upraszczają różne aspekty animacji. Użytkownicy mogą generować animowane filmy, po prostu wprowadzając monit tekstowy, który następnie wykorzystuje sztuczną inteligencję do utworzenia scenariusza i odpowiedniego filmu. Obejmuje to animacje postaci, narrację, a nawet napisy, dzięki czemu jest to wszechstronne rozwiązanie do tworzenia angażujących i pouczających filmów. Platforma obsługuje szeroką gamę typów filmów, od treści edukacyjnych i marketingowych po osobiste opowiadanie historii i treści w mediach społecznościowych, dzięki czemu jest wszechstronna i dostosowana do różnych potrzeb użytkowników.

 

Kluczowe funkcje Animaker AI

Konstruktor postaci: Ta funkcja pozwala użytkownikom tworzyć własne animowane postacie, wybierając z obszernej biblioteki rysów twarzy, wyrazu twarzy i akcesoriów.

Automatyczna synchronizacja ust: Automatycznie synchronizuje narrację z ruchami ust postaci, zwiększając realizm i jakość animacji.

Szablony wideo: oferuje szeroki wybór wstępnie zaprojektowanych szablonów wideo, które można dostosować tak, aby pasowały do ​​dowolnego motywu lub przesłania.

Generator głosu AI: Generuje naturalnie brzmiące narracje w wielu językach i akcentach, nadając filmom ludzki charakter bez konieczności nagrywania głosu.

Biblioteka zasobów: Dostęp do milionów obrazów stockowych, filmów i utworów muzycznych w celu wzbogacenia animacji i uczynienia ich bardziej wciągającymi.

Współpraca w czasie rzeczywistym: Umożliwia zespołom wspólną pracę nad projektami wideo w czasie rzeczywistym, usprawniając proces tworzenia i wspierając pracę zespołową.

 

Plany cenowe Animaker AI

Animaker AI oferuje cztery plany cenowe, aby zaspokoić potrzeby różnych użytkowników, od osób fizycznych po duże przedsiębiorstwa.

Podstawowy plan: dla początkujących i zwykłych użytkowników, obejmuje dostęp do podstawowych funkcji z eksportem wideo w jakości HD. Cena wynosi 24 USD miesięcznie lub 12.50 USD miesięcznie przy rozliczeniu rocznym (łącznie 150 USD).

Plan kroczący: Zaprojektowany dla zwykłych użytkowników, oferujący więcej postaci, zasoby premium i wyższą jakość wideo. Cena wynosi 37 USD miesięcznie lub 25 USD miesięcznie przy rozliczeniu rocznym (łącznie 300 USD).

Pro Plan: Skierowany do profesjonalnych twórców treści i firm, zawiera zaawansowane funkcje, nieograniczoną liczbę znaków i jakość wideo 4K. Cena wynosi 79 USD miesięcznie lub 39 USD miesięcznie przy rozliczeniu rocznym (łącznie 468 USD).

Plan Enterprise: Oferuje niestandardowe rozwiązania dostosowane do konkretnych potrzeb dużych organizacji, z niestandardowymi cenami opartymi na wymaganiach.

 

---

 

4. Autodesk Maya

Autodesk Maya to wszechstronne oprogramowanie do grafiki komputerowej 3D, które umożliwia profesjonalistom z branży filmowej, telewizyjnej, tworzenia gier i projektowania tworzenie bardzo szczegółowych modeli, realistycznych animacji i oszałamiających efektów wizualnych. To oprogramowanie jest wyposażone w szeroką gamę narzędzi i funkcji, które obsługują złożone zadania modelowania 3D, symulacji, renderowania i animacji, co czyni go preferowanym wyborem dla artystów i projektantów, którzy chcą przesuwać granice sztuki cyfrowej i opowiadania historii.

 

Co robi Autodesk Maya?

Autodesk Maya to potężna platforma do tworzenia treści 3D obejmujących różne dziedziny kreatywności. Umożliwia użytkownikom precyzyjne i kontrolowane rzeźbienie i teksturowanie wirtualnych krajobrazów, postaci i obiektów. Poza modelowaniem Maya specjalizuje się w animacji, oferując solidną oś czasu, narzędzia proceduralne i klatki kluczowe, które ożywiają modele statyczne. Zawiera także możliwości dynamiki i efektów do symulowania realistycznych efektów środowiskowych, takich jak dym, ogień i ruch tkaniny. Renderowanie w programie Maya ułatwia zintegrowany moduł renderujący Arnold, który zapewnia wysokiej jakości podglądy i ujęcia końcowe. Dodatkowo wsparcie Maya w zakresie integracji potoków, skryptów i dostępu do API umożliwia studiom i artystom dostosowywanie i automatyzowanie przepływów pracy w celu zwiększenia wydajności.

 

Kluczowe funkcje programu Autodesk Maya

Bifrost dla Maji: Ta funkcja zapewnia ramy proceduralne do generowania złożonych symulacji, takich jak dym, ogień i dynamika płynów, umożliwiając artystom tworzenie oszałamiających efektów wizualnych o wysokim stopniu realizmu.

USD w Majach: Obsługa uniwersalnego opisu scen (USD) umożliwia efektywną współpracę i udostępnianie scen 3D w różnych programach, dzięki czemu Maya jest wszechstronnym narzędziem w potokach obejmujących wiele programów.

Szybkie odtwarzanie: Odtwarzanie z pamięci podręcznej znacznie przyspiesza proces przeglądu animacji, umożliwiając płynniejszy podgląd bez konieczności pełnego renderowania, co jest kluczowe w przypadku iteracyjnych procesów projektowania.

Unreal Live Link dla Mayi: Ta wtyczka usprawnia przepływ pracy pomiędzy Mayą a Unreal Engine, zapewniając aktualizacje w czasie rzeczywistym zasobów w Unreal w miarę ich modyfikacji w Maya, co jest idealne do tworzenia gier i produkcji wirtualnej.

Modelowanie wielokątów i NURBS: Maya oferuje rozbudowane narzędzia do modelowania wielokątnego i NURBS, obsługujące szeroką gamę technik modelowania 3D do tworzenia wszystkiego, od kształtów organicznych po modele o twardych powierzchniach.

Zintegrowany renderer Arnolda: Arnold Render View w programie Maya zapewnia w czasie rzeczywistym informacje zwrotne na temat oświetlenia, materiałów i zmian w kamerze, ułatwiając bardziej interaktywne i iteracyjne podejście do opracowywania i renderowania wyglądu.

 

Plany cenowe Autodesk Maya

Dostępne są trzy główne plany cenowe programu Autodesk Maya, odpowiadające różnym potrzebom użytkowników i czasom trwania projektów.

Miesiąc 1: Ten plan oferuje pełne możliwości programu Maya w krótkim okresie, idealny dla projektów z napiętym terminem realizacji lub dla osób chcących przetestować oprogramowanie przed podjęciem decyzji o dłuższej subskrypcji. Cena tego planu wynosi 215 USD miesięcznie.

Rok 1: Dla profesjonalistów i studiów poszukujących dłuższego zaangażowania plan roczny stanowi opłacalną opcję w porównaniu z subskrypcją miesięczną, z dodatkową korzyścią w postaci niższego całkowitego kosztu. Cena tego planu wynosi 1 dolarów rocznie.

Rok 3: Plan 3-letni oferuje najlepszą wartość dla użytkowników długoterminowych, ze znacznymi oszczędnościami w porównaniu z subskrypcjami miesięcznymi i rocznymi. Ten plan jest odpowiedni dla studiów i osób z bieżącymi potrzebami Majów. Cena tego planu wynosi 5,100 USD rocznie.

 

---

 

5. kajber

Kaiber to generator animacji sztucznej inteligencji, który specjalizuje się w przekształcaniu statycznych obrazów i podpowiedzi tekstowych w dynamiczną treść wideo. Wykorzystuje zaawansowane algorytmy AI, aby zaoferować zestaw narzędzi do tworzenia animacji, wizualizacji audioreaktywnych i spersonalizowanych teledysków. Zaprojektowany z myślą o artystach, muzykach i twórcach treści, Kaiber upraszcza proces produkcji wideo, udostępniając go użytkownikom o różnym poziomie wiedzy specjalistycznej w zakresie edycji wideo i animacji.

 

Co robi Kaiber?

Kaiber to generator animacji sztucznej inteligencji, który służy jako platforma kreatywna, na której użytkownicy mogą wprowadzać swoje pomysły w formie tekstu lub przesyłać obrazy, aby wygenerować angażujące filmy. Zapewnia przyjazny dla użytkownika interfejs, który prowadzi twórców przez proces tworzenia fascynujących historii wizualnych, animacji i filmów zsynchronizowanych z muzyką. Technologia stojąca za Kaiberem jest w stanie interpretować podpowiedzi artystyczne i przekładać je na wysokiej jakości sekwencje wideo, oferując nową drogę cyfrowego opowiadania historii i tworzenia treści.

 

Kluczowe cechy Kaibera

Animacja: Funkcja animacji Kaibera umożliwia użytkownikom tworzenie filmów na podstawie pisemnych podpowiedzi lub przesłanych obrazów, ożywiając statyczną treść za pomocą ruchu generowanego przez sztuczną inteligencję.

Przekształcać: to narzędzie umożliwia przekształcanie istniejących filmów w nowe tematy lub style w oparciu o uwagi użytkowników, co pozwala na kreatywną reinterpretację treści.

Audioreaktywność: Kaiber może synchronizować filmy z muzyką lub ścieżkami audio, tworząc wciągające wrażenia audiowizualne, które dynamicznie reagują na uderzenia i rytm.

storyboard: Struktura scenorysów platformy obsługuje tworzenie filmów wideo z wieloma podpowiedziami i danymi multimedialnymi, ułatwiając tworzenie złożonych narracji i rozszerzone opowiadanie historii.

Ruchy kamery: użytkownicy mają kontrolę nad ruchami kamery w swoich filmach, umożliwiając tworzenie dynamicznych sekwencji z określonymi kątami, panoramami, zbliżeniami i obrotami.

Ekskluzywne wideo: Kaiber oferuje możliwość zwiększenia rozdzielczości wideo do 1080p i 4K, zapewniając wysoką jakość i ostrość obrazu.

Dostosowywanie proporcji: Narzędzie zapewnia elastyczność w wyborze współczynników proporcji, umożliwiając dostosowanie treści do różnych platform i preferencji wyświetlania.

Tekst na obraz: W ramach procesu generowania wideo Kaiber prezentuje klatki podglądu, które użytkownicy mogą pobrać, pomagając w wizualizacji produktu końcowego.

 

Plany cenowe Kaiber

Kaiber oferuje trzy różne plany cenowe, aby dostosować się do potrzeb różnych użytkowników.

Plan Odkrywcy: ten plan, skierowany do nowicjuszy, obejmuje podstawowe narzędzia do tworzenia filmów i kosztuje 5 dolarów miesięcznie.

Pro Plan: zaangażowanym twórcom ten plan oferuje więcej środków i dodatkowe funkcje za 15 USD miesięcznie lub 10 USD miesięcznie przy rozliczeniu rocznym.

Plan artysty: Plan ten, przeznaczony dla zaawansowanych użytkowników poszukujących największej wartości, zapewnia nieograniczoną liczbę konwersji i zaawansowane narzędzia do edycji za 30 USD miesięcznie lub 25 USD miesięcznie przy rozliczeniu rocznym.

 

---

 

6. Głębokie ruchy

DeepMotion to innowacyjna firma specjalizująca się w technologiach animacji opartych na sztucznej inteligencji. Ich platforma generatorów animacji sztucznej inteligencji oferuje narzędzia takie jak Animate 3D, które umożliwia przechwytywanie ruchu AI z dowolnego wideo, oraz SayMotion, funkcja wykorzystująca generatywną sztuczną inteligencję do konwertowania tekstu na dynamiczne animacje. Rozwiązania te zaprojektowano z myślą o zaspokojeniu potrzeb szerokiego grona użytkowników, od hobbystów po profesjonalistów, którzy chcą łatwo i wydajnie tworzyć realistyczne cyfrowe postacie i animacje.

 

Co robi Deepmotion?

DeepMotion udostępnia pakiet narzędzi, które umożliwiają użytkownikom tworzenie animacji przy użyciu zaawansowanej technologii AI. Funkcja Animate 3D umożliwia przechwytywanie ruchu bezpośrednio z wejścia wideo, upraszczając proces animacji postaci cyfrowych. Dodatkowo SayMotion wykorzystuje generatywną sztuczną inteligencję do interpretowania podpowiedzi tekstowych i generowania odpowiednich animacji, usprawniając proces animacji i oferując użytkownikom nowy poziom swobody twórczej. Technologia ta jest szczególnie przydatna dla twórców treści, twórców gier i animatorów, którzy potrzebują szybkich i realistycznych rozwiązań animacyjnych.

 

Kluczowe funkcje Deepmotion

Animuj 3D: Ta funkcja przekształca materiał wideo w animowane modele 3D, eliminując potrzebę stosowania drogiego sprzętu do przechwytywania ruchu i umożliwiając twórcom animowanie postaci za pomocą rzeczywistych ruchów.

PowiedzMotion: Konwertując tekst na animacje, SayMotion otwiera przed twórcami nową możliwość szybkiego tworzenia treści, wykorzystując przetwarzanie języka naturalnego do precyzyjnej interpretacji i animowania podpowiedzi.

Model zastrzeżony: Zastrzeżony model DeepMotion ocenia jakość etykiet animacji, nagradzając szczegółowe i wyczerpujące etykiety tekstowe z możliwością odzyskania kredytów animacyjnych.

Pomoc językowa: Choć zastrzeżony model platformy jest obecnie zoptymalizowany pod kątem języka angielskiego, wskazuje on przyszłość, w której wielojęzyczna obsługa może zwiększyć dostępność dla globalnej bazy użytkowników.

 

Plany cenowe Deepmotion

DeepMotion oferuje pięć różnych planów cenowych, dostosowanych do różnych potrzeb i budżetów użytkowników.

Plan Freemium: Ten plan jest dostępny bezpłatnie i zapewnia podstawowy dostęp do funkcji platformy, umożliwiając użytkownikom eksperymentowanie z animacją AI na poziomie podstawowym.

Plan kroczący: Plan startowy, którego cena wynosi 15 USD miesięcznie lub 9 USD miesięcznie przy płatności rocznej, jest przeznaczony dla osób rozpoczynających przygodę z animacją AI i oferuje więcej funkcji niż plan Freemium.

Plan Innowatora: Za 48 USD miesięcznie lub 17 USD miesięcznie przy płatności rocznej plan Innovator przeznaczony jest dla użytkowników, którzy chcą głębiej zagłębić się w projekty animacyjne dzięki dodatkowym narzędziom i możliwościom.

Profesjonalny plan: Plan profesjonalny, którego cena wynosi 117 USD miesięcznie lub 39 USD miesięcznie w ujęciu rocznym, jest przeznaczony dla doświadczonych animatorów i profesjonalistów wymagających zaawansowanych funkcji i wyższych limitów kredytów na animację.

Plan studia: Plan Studio to najbardziej kompleksowy pakiet, kosztujący 300 USD miesięcznie lub 83 USD miesięcznie przy rozliczeniu rocznym i jest przeznaczony dla studiów i firm potrzebujących obszernych zasobów i wsparcia w zakresie animacji.

 

---

 

7. NVIDIA Omniverse Machinima

NVIDIA Omniverse Machinima to aplikacja zaprojektowana, aby na nowo zdefiniować krajobraz animowanych opowieści. Wykorzystując moc najnowocześniejszej technologii NVIDIA, oferuje twórcom kompleksowy zestaw narzędzi do montażu klipów animacyjnych, ulepszania ekspresji postaci i orkiestrowania ruchów z niespotykaną dotąd płynnością. Integrując technologię szacowania pozycji opartą na sztucznej inteligencji i technologie Audio2Face, upraszcza proces animacji, umożliwiając gawędziarzom łatwe i precyzyjne urzeczywistnianie swoich wizji.

 

Do czego służy NVIDIA Omniverse Machinima?

NVIDIA Omniverse Machinima umożliwia użytkownikom tworzenie animowanych narracji, udostępniając solidną platformę, która łączy w sobie kilka innowacyjnych rozszerzeń omniverse. Ułatwia montaż klipów animacyjnych na postaciach, rekwizytach i kamerach, podczas gdy szacowanie pozy oparte na sztucznej inteligencji i integracja z Audio2Face usprawniają animację postaci, mimiki i ruchów. Dodatkowo obsługuje bezproblemowe przesyłanie treści i animacji z szerokiej gamy aplikacji za pośrednictwem złączy Omniverse, co czyni go wszechstronnym narzędziem dla użytkowników już pracujących w środowiskach 3D.

 

Kluczowe funkcje NVIDIA Omniverse Machinima

Rozszerzenia Omniverse: Te rozszerzenia zwiększają funkcjonalność aplikacji, umożliwiając montaż klipów animacyjnych i manipulowanie różnymi elementami sceny.

Szacowanie pozycji w oparciu o sztuczną inteligencję i integracje z Audio2Face: Te funkcje upraszczają proces animacji, ułatwiając animację postaci, mimiki i ruchów z wysokim stopniem realizmu.

Złącza Omniverse: Złącza te, zbudowane w oparciu o popularne aplikacje DCC, umożliwiają płynne przesyłanie treści i animacji, poszerzając zgodność aplikacji z istniejącymi procesami pracy 3D.

Zbudowany przy użyciu zestawu NVIDIA Omniverse: Podstawą Machinimy jest zestaw NVIDIA Omniverse, który wykorzystuje USD firmy Pixar do opisu scen i modelu w pamięci, zapewniając wysoki poziom szczegółowości i realizmu animacji.

 

Plany cenowe NVIDIA Omniverse Machinima

NVIDIA Omniverse Machinima oferuje różne plany cenowe, ale użytkownicy muszą skontaktować się z zespołem sprzedaży w celu uzyskania informacji o cenach.

 

---

 

8. Pas startowy

Runway to firma zajmująca się badaniami stosowanymi w zakresie sztucznej inteligencji, która specjalizuje się w skrzyżowaniu sztucznej inteligencji i narzędzi kreatywnych. Oferuje pakiet aplikacji zaprojektowanych w celu usprawnienia procesu twórczego na różnych nośnikach, takich jak wideo, obrazy i animacja, w tym generator animacji sztucznej inteligencji. Platforma Runway opiera się na zaawansowanych modelach AI zdolnych do rozumienia i generowania treści, co zapewnia twórcom nowy poziom ekspresji artystycznej i wydajności.

 

Co robi Runway?

Runway zapewnia platformę, która umożliwia twórcom wykorzystanie mocy sztucznej inteligencji w swoich projektach artystycznych. Oferuje narzędzia konwertujące tekst na wideo, obraz na wideo i wideo na wideo, a także transformacje tekstu na obraz i obrazu na obraz. Narzędzia te zaprojektowano tak, aby były intuicyjne i dostępne, umożliwiając użytkownikom wcielanie ich pomysłów w życie za pomocą sztucznej inteligencji. Runway koncentruje się także na badaniach mających na celu łagodzenie uprzedzeń w sztucznej inteligencji i przesuwanie granic możliwości systemów generatywnych, co czyni go cennym źródłem informacji dla twórców pragnących odkrywać nowe horyzonty w tworzeniu treści.

 

Kluczowe cechy pasa startowego

Ogólne modele świata: Ogólne modele świata firmy Runway stanowią podstawę jej zdolności do rozumienia i generowania treści, zapewniając solidną podstawę dla różnych kreatywnych zastosowań.

Pędzel wieloruchowy: Ta funkcja umożliwia użytkownikom dodawanie złożonego ruchu do statycznych obrazów, zwiększając dynamikę treści wizualnych.

Tekst do wideo: Narzędzie przekształcające pisemne opisy w sekwencje wideo, usprawniające proces tworzenia wideo.

Obraz do wideo: Dzięki tej funkcji można animować statyczne obrazy i przekształcać je w klipy wideo, co nadaje nowy wymiar wizualnemu opowiadaniu historii.

Wideo na wideo: To narzędzie umożliwia modyfikację i ulepszanie istniejących treści wideo za pomocą procesów opartych na sztucznej inteligencji.

Tekst do obrazu: Użytkownicy mogą tworzyć obrazy na podstawie opisów tekstowych, wypełniając lukę między konceptualizacją a wizualizacją.

Obraz do obrazu: Ta funkcja pozwala na przekształcenie jednego obrazu w inny styl lub kontekst, poszerzając możliwości twórcze.

 

Plany cenowe pasów startowych

Runway oferuje cztery różne plany cenowe, aby dostosować się do różnych potrzeb i budżetów.

Podstawowy plan: Skierowany do osób odkrywających narzędzia AI, oferujący bezpłatny dostęp do magicznych narzędzi AI firmy Runway i funkcji tworzenia treści w cenie 0 USD miesięcznie na użytkownika.

Plan standardowy: Przeznaczony dla osób indywidualnych i małych zespołów poszukujących większej liczby narzędzi i opcji eksportu, cena 15 USD miesięcznie na użytkownika, z opcją roczną 144 USD.

Pro Plan: Dla tych, którzy wymagają wszystkich funkcji w swoich przepływach pracy, ten plan kosztuje 35 USD miesięcznie na użytkownika lub 336 USD przy rozliczeniu rocznym.

Nieograniczony abonament: Oferuje nieograniczone generacje wideo dla intensywnych użytkowników w cenie 95 USD miesięcznie na użytkownika, przy rocznej stawce 912 USD.

 

---

 

9. mikser

Blender to wszechstronny, bezpłatny pakiet do tworzenia 3D typu open source, który zapewnia solidny zestaw narzędzi do tworzenia treści w całym procesie 3D. Obsługuje szeroką gamę użytkowników, od osób prywatnych po duże studia, oferując możliwości modelowania, olinowania, animacji, symulacji, renderowania, komponowania i śledzenia ruchu, a także edycji wideo i tworzenia gier. Jego wszechstronność w połączeniu z silnym wsparciem ze strony globalnej społeczności programistów i artystów sprawia, że ​​jest to idealne rozwiązanie dla każdego, kto chce zagłębić się w świat tworzenia treści 3D bez ograniczeń związanych z opłatami licencyjnymi.

 

Co robi Blender?

Blender to generator animacji sztucznej inteligencji, który służy jako wszechstronna platforma do tworzenia treści 3D, umożliwiając użytkownikom urzeczywistnianie swoich wizji w formacie cyfrowym. Od początkowych etapów modelowania i rzeźbienia po końcowe poprawki w renderowaniu i komponowaniu, Blender obejmuje każdy aspekt potoku 3D. Nie ogranicza się to tylko do tworzenia statycznych obrazów i animacji; Blender zawiera także narzędzia do edycji wideo, tworzenia gier i symulacji fizyki w świecie rzeczywistym, takiej jak tkaniny, dym i płyny. Bogaty zestaw funkcji w połączeniu z możliwością rozszerzenia jego możliwości poprzez skrypty w języku Python sprawia, że ​​jest to potężne narzędzie zarówno dla początkujących, jak i profesjonalistów pragnących tworzyć wysokiej jakości treści 3D.

 

Kluczowe funkcje Blendera

Kompleksowy potok 3D: Blender oferuje szeroką gamę narzędzi obejmujących cały proces tworzenia 3D, od modelowania i olinowania po animację i renderowanie. Dzięki temu jest to punkt kompleksowej obsługi artystów i projektantów.

Silnik renderujący cykle: Sercem możliwości renderowania Blendera jest Cycles, zaawansowany silnik śledzenia ścieżki, który zapewnia oszałamiającą, ultrarealistyczną grafikę.

Edycja wideo: Blender nie służy tylko do treści 3D, ma także wbudowany edytor wideo, który pozwala na podstawowe cięcie i łączenie, a także bardziej złożone zadania, takie jak maskowanie wideo lub gradacja kolorów.

Narzędzia symulacyjne: Dzięki obsłudze symulacji płynów, dymu, włosów i tkanin Blender umożliwia artystom dodanie poziomu realizmu do ich dzieł, który jest trudny do osiągnięcia.

Obszerna personalizacja: Dzięki otwartemu charakterowi Blendera można w dużym stopniu dostosować do własnych potrzeb, a użytkownicy mogą dostosować interfejs, przepływy pracy i skróty do swoich upodobań.

Żywa społeczność: Blender jest wspierany przez dużą i aktywną społeczność, która przyczynia się do jego rozwoju, oferuje wsparcie i tworzy bogactwo samouczków i zasobów.

 

Plany cenowe Blendera

Blender oferuje darmowy generator animacji sztucznej inteligencji z opcjami darowizn, dzięki czemu jest bezpłatny dla wszystkich użytkowników.

 

---

 

10. Animacja postaci Adobe

Adobe Character Animator to najnowocześniejsze narzędzie zaprojektowane w celu ożywienia nieruchomych obrazów za pomocą technologii przechwytywania ruchu. Umożliwia użytkownikom animowanie postaci w czasie rzeczywistym, przy użyciu własnych wyrażeń i ruchów, które oprogramowanie przekłada na cyfrową postać. To innowacyjne podejście do animacji usprawnia proces produkcji, dzięki czemu zarówno profesjonaliści, jak i entuzjaści mogą tworzyć wysokiej jakości animowane treści.

 

Do czego służy animacja postaci Adobe?

Adobe Character Animator to platforma dla animatorów, która umożliwia nadanie postaciom naturalnych i płynnych ruchów odzwierciedlających ludzkie gesty. Wykorzystując nagrania z kamery internetowej i wejście mikrofonu, oprogramowanie rejestruje mimikę twarzy i niuanse wokalne, umożliwiając cyfrowym postaciom reagowanie i interakcję w realistyczny sposób. Ta funkcja jest szczególnie przydatna do tworzenia programów animowanych, interaktywnych transmisji i treści edukacyjnych, ponieważ dodaje warstwę osobowości i zaangażowania, której może brakować tradycyjnym metodom animacji.

 

Kluczowe funkcje animacji postaci Adobe

Animacja w czasie rzeczywistym: Adobe Character Animator przetwarza mimikę i ruchy użytkownika w czasie rzeczywistym, umożliwiając natychmiastową informację zwrotną i dostosowanie animacji.

Możliwości synchronizacji ust: Oprogramowanie automatycznie analizuje nagrania głosowe, aby zapewnić dokładną synchronizację ruchu warg postaci, dzięki czemu dialogi wyglądają naturalnie i przekonująco.

Wyzwalane animacje: Użytkownicy mogą konfigurować wyzwalacze dla określonych działań postaci, takich jak gesty lub wyrażenia, co pozwala na wykonywanie złożonych animacji za pomocą prostych poleceń klawiaturowych lub urządzeń MIDI.

Symulacje fizyczne: Narzędzie zawiera funkcje oparte na fizyce, które dodają realizmu animacjom, takie jak grawitacja, wiatr i efekty kolizji, które można zastosować do ruchów postaci i akcesoriów.

Usprawniony przepływ pracy: Integracja z innymi aplikacjami Adobe Creative Cloud umożliwia płynny przepływ pracy, ułatwiając importowanie kompozycji i eksportowanie animacji w celu dalszej edycji lub publikacji.

 

Plany cenowe animacji postaci Adobe

Firma Adobe oferuje kilka planów cenowych programu Adobe Character Animator, dostosowanych do różnych potrzeb użytkowników i budżetów.

Plan pojedynczej aplikacji: Ten plan jest przeznaczony dla użytkowników potrzebujących dostępu wyłącznie do programu Adobe Character Animator, w tym do wszystkich jego funkcji i aktualizacji, w cenie 20.99 USD miesięcznie.

Plan wszystkich aplikacji: Dla profesjonalistów poszukujących wszechstronnego zestawu narzędzi kreatywnych ten plan obejmuje program Adobe Character Animator wraz z całą kolekcją aplikacji Creative Cloud w cenie 52.99 USD miesięcznie.

Przedpłacony plan roczny: Użytkownicy mogą wybrać przedpłaconą roczną subskrypcję, która stanowi opłacalną alternatywę dla płatności miesięcznych, z planem pojedynczej aplikacji za 239.88 USD rocznie i planem Wszystkie aplikacje za 599.88 USD rocznie.

Plan uczniów i nauczycieli: Dostępne są zniżki edukacyjne, które zapewniają znaczne oszczędności uczniom i nauczycielom, a plan Wszystkie aplikacje kosztuje 19.99 USD miesięcznie.

Biznes Plan: Plan ten, przeznaczony dla zespołów i organizacji, obejmuje zaawansowane funkcje współpracy i narzędzia administracyjne, a także niestandardowe ceny oparte na konkretnych potrzebach firmy.

 

---

 

11. Synfig Studio

Synfig Studio to oprogramowanie do animacji wektorowej 2D typu open source, zaprojektowane w celu usprawnienia procesu animacji, umożliwiając artystom tworzenie wysokiej jakości animacji przy mniejszych zasobach. Jest szczególnie ceniony za zdolność do tworzenia animacji o filmowej jakości bez konieczności rysowania każdej klatki indywidualnie, dzięki technikom animacji morfingu i wycinania opartego na wektorach.

 

Czym zajmuje się Synfig Studio?

Synfig Studio zapewnia animatorom kompleksowy zestaw narzędzi do tworzenia animacji 2D. Automatyzuje proces pośredni, zwany animacją, poprzez interpolację klatek pomiędzy kluczowymi pozycjami, co znacznie zmniejsza ilość ręcznego rysowania klatka po klatce. Oprogramowanie obsługuje system kości do ustawiania postaci, oferuje zaawansowane sterowanie tworzeniem dynamicznych struktur i pozwala na integrację obrazów bitmapowych z grafiką wektorową, zwiększając elastyczność i wydajność przepływu pracy w animacji.

 

Kluczowe funkcje Synfig Studio

Pośrednie wektory: Synfig Studio automatyzuje przejścia pomiędzy klatkami kluczowymi, tworząc płynny ruch bez konieczności ręcznej animacji klatka po klatce.

Warstwy i filtry: Oprogramowanie zawiera różne typy warstw, takie jak warstwy geometryczne, gradienty, filtry, zniekształcenia i transformacje, które można łączyć w celu tworzenia złożonych efektów i kompozycji.

Bones: Olinowanie postaci jest możliwe dzięki systemowi kości, co pozwala na bardziej naturalne i złożone ruchy postaci.

Zaawansowane kontrole: Synfig Studio oferuje animatorom zaawansowane narzędzia do tworzenia szczegółowych i dynamicznych struktur w swoich projektach.

Integracja bitmap: Oprogramowanie obsługuje integrację obrazów bitmapowych z grafiką wektorową, zapewniając większą swobodę artystyczną i możliwość ulepszania animacji za pomocą różnych tekstur i szczegółów.

 

Plany cenowe Synfig Studio

Synfig Studio oferuje darmowy generator animacji sztucznej inteligencji z możliwością przekazania darowizny.

 

---

 

12. Kreskówka bum

Toon Boom to cieszący się dużym uznaniem pakiet oprogramowania przeznaczony dla profesjonalistów i entuzjastów branży animacji 2D. Oferuje kompleksowy zestaw narzędzi do tworzenia animacji tradycyjnych, animacji wycinankowych i projektów animacji hybrydowych. Znany ze swoich solidnych funkcji i elastyczności, Toon Boom obsługuje szeroki zakres zadań animacyjnych, od szkicowania i tworzenia scenorysów po ostateczną produkcję. Jego wszechstronność sprawia, że ​​jest to preferowany wybór wśród studiów animacji, niezależnych twórców filmowych i instytucji edukacyjnych na całym świecie, ułatwiając tworzenie wciągających treści animowanych dla telewizji, filmu, Internetu i gier.

 

Co robi Toon Boom?

Toon Boom zapewnia wszechstronne środowisko do produkcji animacji 2D. Usprawnia przepływ animacji, oferując rozwiązania do rysowania, rigowania, animacji i komponowania. Oprogramowanie obsługuje zarówno grafikę wektorową, jak i bitmapową, umożliwiając bezproblemową integrację różnych stylów artystycznych. Dzięki Toon Boom użytkownicy mogą ożywiać swoje historie, korzystając z zaawansowanych funkcji, takich jak olinowanie kości, morfing, kinematyka odwrotna i tradycyjna animacja klatka po klatce. Zawiera także wszechstronne narzędzia do synchronizacji ruchu warg, planowania scen i efektów wielopłaszczyznowych kamer, zwiększając możliwości opowiadania historii. Dodatkowo kompatybilność Toon Boom z różnymi formatami plików i integracja z innym oprogramowaniem czyni go wszechstronnym narzędziem dla animatorów, którzy chcą przesuwać granice animacji 2D.

 

Kluczowe cechy Toon Boom

Silnik i narzędzia do rysowania: Potężny silnik rysunkowy Toon Boom obsługuje zarówno grafiki wektorowe, jak i bitmapowe, zapewniając artystom elastyczność w zakresie precyzyjnego tworzenia lub wykorzystania bardziej naturalnego efektu ręcznego rysowania.

Narzędzia do montażu i animacji: Oprogramowanie zawiera zaawansowane narzędzia i funkcje olinowania, takie jak kinematyka odwrotna i morfing, umożliwiając animatorom tworzenie bardziej dynamicznych i złożonych ruchów przy mniejszym wysiłku.

Komponowanie i efekty: Dzięki systemowi komponowania opartemu na węzłach Toon Boom umożliwia tworzenie skomplikowanych efektów i kompozycji scen, oferując szeroką gamę możliwości wizualnego opowiadania historii.

Kamera wielopłaszczyznowa: Funkcja kamery wielopłaszczyznowej symuluje środowisko 3D, umożliwiając bardziej dynamiczne ruchy kamery i głębię w scenach 2D.

Integracja Lip-Sync i Audio: Toon Boom automatyzuje proces synchronizacji ruchu warg i obsługuje szerokie możliwości edycji dźwięku, usprawniając przepływ animacji.

 

Plany cenowe Toon Boom

Toon Boom oferuje trzy główne plany cenowe, aby zaspokoić różne potrzeby i budżety użytkowników.

Niezbędne elementy harmonii: Ten plan, skierowany do entuzjastów i studentów, zapewnia podstawowe narzędzia potrzebne do animacji 2D, w tym narzędzia do rysowania wektorowego i rozdzielczość kamery HD. Wyceniony na $ 25 / miesiąc.

Harmonia zaawansowana: Ten plan, przeznaczony dla freelancerów i małych studiów, obejmuje wszystko, co Essentials, a także dodatkowe funkcje, takie jak obsługa rozdzielczości kamery 4K i zaawansowane narzędzia do montażu. Wyceniony na $ 63 / miesiąc.

Harmonia Premium: Najbardziej kompleksowy plan, odpowiedni dla profesjonalnych animatorów i dużych studiów. Zawiera wszystkie funkcje poprzednich planów, a także zaawansowane narzędzia do komponowania, efektów i integracji 3D. Wyceniony na $ 115 / miesiąc.

 

---

 

13. Ruch Plaska

Plask Motion to zestaw narzędzi do animacji oparty na sztucznej inteligencji, zaprojektowany w celu usprawnienia przepływu pracy w animacji 3D dla twórców z różnych branż. Upraszcza proces przechwytywania ruchu i animacji, oferując narzędzia zaspokajające potrzeby profesjonalistów zajmujących się grami, filmem i rzeczywistością wirtualną. Dzięki przyjaznemu dla użytkownika interfejsowi i zaawansowanym funkcjom Plask Motion pomaga w wydajnym tworzeniu animacji, umożliwiając szybkie prototypowanie i usprawnianie procesu animacji.

 

Co robi Plask Motion?

Plask Motion przekształca filmy w animacje przy użyciu technologii AI, umożliwiając użytkownikom generowanie danych przechwytywania ruchu bez konieczności stosowania drogiego sprzętu lub wyspecjalizowanych studiów. Obsługuje jednoosobowe przechwytywanie ruchu i zapewnia szereg formatów eksportu, w tym FBX, BVH i GLB, dzięki czemu jest wszechstronny w przypadku różnych wymagań produkcyjnych. Platforma została zbudowana, aby sprostać wymaganiom kreatywnych projektów, oferując rozwiązania rozwiązujące typowe wyzwania związane z animacją, takie jak drgania i przesuwanie się stopy, a także zwiększające dokładność pozycji głównych w animacjach.

 

Kluczowe funkcje Plask Motion

Przechwytywanie ruchu przez jedną osobę: Ta funkcja umożliwia użytkownikom przechwytywanie ruchu jednego aktora z materiału wideo, usprawniając proces animacji pojedynczej postaci.

Przechwytywanie ruchu dla wielu osób: Plask Motion obsługuje także przechwytywanie ruchu wielu aktorów jednocześnie, co jest niezbędne w przypadku scen obejmujących interakcje między postaciami.

Usługa retuszu animacji: Profesjonalni animatorzy mogą udoskonalać animacje, poprawiając jakość, naprawiając problemy takie jak drgania i przesuwanie się stopy, a także poprawiając dokładność pozycji głównej.

Różne formaty eksportu: Platforma obsługuje szereg formatów, takich jak FBX, BVH i GLB, zapewniając kompatybilność z różnymi programami i potokami 3D.

Magazyn w chmurze: Użytkownicy mają możliwość przechowywania swoich zasobów w chmurze, co ułatwia dostęp do plików animacji i zarządzanie nimi.

 

Plany cenowe Plask Motion

Plask Motion oferuje dwa główne plany cenowe i opcję dostosowywania do zaawansowanych potrzeb.

Freemium: Bezpłatny plan obejmuje 900 kredytów dziennie, co odpowiada 30 sekundom przechwytywania ruchu, wraz z 1 GB miejsca na zasoby i obsługą jednoosobowego przechwytywania ruchu w różnych formatach eksportu.

Pro: Plan ten, wyceniony na 140 USD miesięcznie lub 50 USD miesięcznie przy rozliczeniu rocznym, oferuje nieograniczone przechwytywanie ruchu, szybsze przetwarzanie, 5 GB przestrzeni dyskowej na zasoby i możliwości przechwytywania ruchu przez wiele osób.

Przetwarzanie końcowe: Dla tych, którzy wymagają animacji o jakości produkcyjnej i dodatkowych usług, takich jak retusz animacji przez profesjonalistów, Plask Motion zapewnia plan dostosowany do indywidualnych potrzeb. Zainteresowani użytkownicy muszą skontaktować się z firmą w celu omówienia ich konkretnych potrzeb i cen.

 

Często zadawane pytania dotyczące generatora animacji sztucznej inteligencji

 

Wnioski

Pojawienie się generatorów animacji sztucznej inteligencji zrewolucjonizowało dziedzinę animacji, oferując połączenie wydajności, dostępności i kreatywności. Narzędzia te służą jako pomost pomiędzy złożonym światem animacji a tymi, którzy chcą wcielić swoje wizje w życie bez rozległej wiedzy technicznej i zasobów. W miarę ciągłego rozwoju technologii sztucznej inteligencji możemy spodziewać się, że generatory te staną się jeszcze bardziej wyrafinowane, co jeszcze bardziej zatrze granice między treściami generowanymi przez sztuczną inteligencję a ludzką kreatywnością. Zarówno dla profesjonalistów, jak i hobbystów generatory animacji AI otwierają świat możliwości, dzięki czemu jest to ekscytujący czas na zaangażowanie się w proces twórczy animacji. Niezależnie od tego, czy chodzi o rozrywkę, edukację czy marketing, potencjalne zastosowania są ogromne i różnorodne, obiecując przyszłość, w której jedynym ograniczeniem animacji jest wyobraźnia.

 

Powiązane Przeczytaj:

Animator

Generator napisów Animaker

Kreator filmów animowanych AI

Generator postaci z kreskówek AI