アートをオンラインで販売してお金を稼ぐ方法?

この強力な「アートをオンラインで販売する方法」究極ガイドを使用して、オンラインでアートを販売してお金を稼ぐ方法を発見してください。

15年前に美術学校を卒業したとき、私は色彩理論と水彩画の技術を習得していましたが、ビジネスについてはまったく知りませんでした。年末のプロジェクトとして、私たちは非常に基本的なポートフォリオ Web サイトの作成方法を学びました。 eコマースはありません。私たちの作品のサンプルと問い合わせページのみです。

成人してアーティストとして活動するようになった最初の週に、私は厳しい教訓を学びました。アートで成功するには、ビジネスでも成功する必要があるということです。そして、私の悲しい小さな Flash ウェブサイトではそれがうまくいきませんでした。

15 年前には e コマースはそれほどアクセスしやすくはなく、ソーシャル メディアは本質的に存在していませんでした。 「オンラインで製品を無料で販売できる場所はどこですか?」という質問。私の心にも入ったことはありませんでした。私のような無名のアーティストにとって、お金は企業や広告の手数料でした。

自分のアートをオンラインで簡単に販売できる機能は、ゲームを完全に変えました。

2017 年、飢えたアーティストは絶滅の危機に瀕しています。電子商取引とソーシャル販売は、独立したアーティストにとって、自分の作品に自給自足で資金を供給するため、そして最も重要なことに、作りたい作品をニッチな視聴者に直接販売するための独立性を獲得するための、ますます有効な手段となっています。

ギャラリーにとって、過去 20 年間の変化により、キュレーターはより多くのアーティストを代表し、世界中のより多くの観客に届けるために手頃な価格のプリントを展開できるようになりました。

アートをオンラインで販売するには?

イラストレーターとしての私自身のキャリアはほんの数か月しか続かなかったので、アートの販売で積極的に生計を立てている 2 人の Shopify 加盟店 (アーティストとギャラリスト) に相談しました。

Hatecopyとしても知られるアーティスト、マリア・カマールは、彼女のポップアート「アンティ」の絵がインスタグラムで人気を博し始めたとき、広告業界のキャリアを辞め、絵画に専念した。

ケン ハーマンは、2 つの海岸に 3 つのギャラリー、3 つの e コマース ストア、印刷所と生産施設を擁するスポーク アート帝国の責任者であるギャラリストです。

マリアとケンの個人的な経験を通して、アーティストとしてのビジネスの詳細を説明し、オンラインでアートを販売するためのヒントを共有します。

アートをオンラインで販売するのは副業ですか、それともフルタイムですか?

多くの新人アーティストはソーシャルでブレイクし、自分の作品を継続的に共有し、オンライン アーティスト コミュニティに参加することで熱心なファンを増やしています。

マリアさんは、広告の仕事を解雇された後、現役アーティストになるという夢を追いかけましたが、その成功は一夜にして実現したわけではなく、当初は収入を補いながら、インスタグラムでファン層を増やしていました。

しかし、彼女のフルタイムの仕事は、店を軌道に乗せ、アーティストとして自分自身を売り込む上で重要なビジネス スキルを学びました。

💡 ヒント: 仕事をしながら、副業でアート ビジネスを成長させながら、雇用主のリソースや学習の機会を活用しましょう。日々の仕事からどのような知識や経験を得ることができますか?

思い切って行動することにも、言うべきことがあります。一時的なポップアップスペースを確保できなかったケンは、そのスペースに2年間の賃貸契約を結んだが、その危険な引っ越しにより、数カ月以内に待機テーブルから仕事を辞めることができた。

自分の作品アートを販売するべきですか、それとも他のアーティストのアートを販売すべきですか?

あなたが個人的にアーティストではない場合でも、キュレーターとしてアートを販売するゲームに参加することができます。自分の作品のビジネス面に無関心なアーティストは、代理店、ギャラリー、その他の業者に依頼して制作を依頼します。

アーティストと協力するには、オリジナルやプリントの販売から、商品に印刷する作品のライセンス供与まで、いくつかの方法があります。通常、アーティストは販売された作品に対して一定の手数料を支払います。

「ほとんどのギャラリーは、オリジナルアートの委託販売を業界標準の 50 パーセントに分割しています。アーティストが作品を提供し、私たちはそれを販売するために最善を尽くし、収益を 50 パーセントに分割します。プリントに関しては、実際にカリフォルニア州バークレーで独自のプリントショップを運営しています。印刷も全て自社で行っております。通常、私たちは生産コストを差し引いた 50% の分割を提供しています。」 – ケン

マリアは、版画や商品を販売する自分の店を経営しており、仲介業者を排除してコストを低く抑えていますが、オリジナル アートの展示と販売には経験豊富なギャラリーとの関係を頼りにしています。

ギャラリーはあなたの作品を新しい視聴者に公開し、アートワークの宣伝、取り扱い、発送を支援するリソースや専門家にアクセスできます。

オリジナルアートと複製アートを販売すべきですか?

彫刻などの一部の媒体は、複製したり、商品用途に使用したりするのがより困難です (ただし、3D プリントや玩具メーカーとのコラボレーションを検討してください)。ただし、ほとんどの 2D メディアには、XNUMX つの作品で無制限の売上を生み出すための複数のオプションがあります。

次の点を考慮してください

1) オリジナルの美術品。

2) 限定版またはオープン版の版画 – ジークレー (フレーム付きまたはフレームなし) またはキャンバス。

3) デジタル ダウンロード – デスクトップの壁紙、心に強く訴える引用のプリントなど。

4) カスタム/コミッション – 従来の媒体またはデジタル媒体のオリジナル作品。

5) グッズ – 帽子、マグカップ、Tシャツ、エナメルピンなど

6) 布地や壁紙に繰り返しプリントします。

7) 他の電子商取引業者へのライセンス供与。

8) 販売者やクリエイターとのコラボレーション。

9) 写真をオンラインで販売する。

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