Hvordan sælger man kunst online og tjener penge?

Opdag, hvordan du sælger kunst online og tjener penge ved at bruge denne kraftfulde "Sådan sælger du kunst online" ultimative guide.

Da jeg dimitterede fra kunstskolen for 15 år siden, havde jeg mestret farveteori og akvarelteknikker, men vidste ikke det første om forretning. Som et årsafslutningsprojekt lærte vi at lave en meget grundlæggende porteføljehjemmeside. Ingen e-handel – blot eksempler på vores arbejde og en kontaktside.

Min allerførste uge som en ordentlig voksen og arbejdende kunstner, lærte jeg en hård lektie: For at lykkes med kunst, skal du også lykkes i erhvervslivet. Og min triste lille Flash-hjemmeside ville ikke klippe den.

E-handel var ikke så tilgængelig for 15 år siden, og sociale medier var stort set ikke-eksisterende. Spørgsmålet "hvor kan jeg sælge mine produkter online gratis?" kom aldrig engang ind i mit sind. For ukendte kunstnere som mig var pengene i firma- og reklamekommissioner.

Muligheden for nemt at sælge din egen kunst online ændrede spillet fuldstændig.

I 2017 er den udsultede kunstner en uddøende race. E-handel og socialt salg er blevet stadig mere effektive midler for uafhængige kunstnere til selvforsynende at finansiere deres håndværk, og vigtigst af alt, for at opnå uafhængigheden til at sælge det arbejde, de ønsker at skabe, direkte til deres nichepublikum.

For gallerier har skiftet i de sidste to årtier gjort det muligt for kuratorer at repræsentere flere kunstnere og udvide til overkommelige prints for at nå ud til et større publikum verden over.

Hvordan sælger man kunst online?

Da min egen karriere som illustrator varede kun måneder, rådførte jeg mig med to Shopify-forhandlere – en kunstner og en gallerist – der aktivt levede af at sælge kunst.

Maria Qamar, kunstneren også kendt som Hatecopy, forlod sin reklamekarriere for at fokusere på maleri, da hendes popkunst-malerier, Aunty, begyndte at brænde på Instagram.

Ken Harman er galleristen ansvarlig for Spoke Art-imperiet - tre gallerier på to kyster, tre e-handelsbutikker, et trykkeri og produktionsanlæg.

Gennem Maria og Kens personlige erfaringer vil vi gå gennem ins og outs af forretningen med at være kunstner og dele deres tips til at hjælpe dig med at sælge kunst online.

Er salg af kunst online en sidegevinst eller fuld tid?

Mange nye kunstnere får deres pause på det sociale og vokser en hengiven tilhængerskare ved at dele deres arbejde konsekvent og engagere sig i online kunstnerfællesskaber.

Maria forfulgte sin drøm om at blive en arbejdende kunstner efter at være blevet afskediget fra sit annoncejob, men succesen kom ikke fra den ene dag til den anden, og hun supplerede sin indkomst i begyndelsen, mens hun voksede sin fanskare på Instagram.

Hendes fuldtidsjob lærte hende imidlertid forretningsfærdigheder, der var afgørende for at få hendes butik i gang og markedsføre sig selv som kunstner.

💡 TIP: Udnyt arbejdsgiverressourcer og læringsmuligheder, mens du stadig arbejder, og udbygger din kunstvirksomhed ved siden af. Hvilken viden eller erfaring kan du hente fra dit daglige arbejde?

Der er også noget at sige til at tage springet. Da Ken, der ikke var i stand til at sikre sig en midlertidig pop-up plads, underskrev en to-årig lejekontrakt på en plads, hjalp den risikable flytning ham med at sige sit job op med venteborde inden for et par måneder.

Skal jeg sælge min egen kunst eller andre kunstneres kunst?

Hvis du ikke personligt er kunstner, kan du stadig komme ind i spillet med at sælge kunst som kurator. Kunstnere, der er uinteresserede i det forretningsmæssige aspekt af deres håndværk, er afhængige af agenter, gallerier og andre handlende til at gøre det for dem.

Der er flere måder at arbejde med kunstnere på, lige fra at sælge originaler eller tryk, til at licensere værker til at blive trykt på merchandise. Generelt ville kunstneren lave en fast kommission på solgte værker.

"De fleste gallerier tilbyder en industristandard på halvtreds procent forsendelse for original kunst. Kunstneren leverer kunstværket, vi gør vores bedste for at sælge det, og så deler vi overskuddet halvtreds procent. Hvad angår tryk, driver vi faktisk vores eget trykkeri i Berkeley, Californien. Vi laver alt vores eget tryk i huset. Typisk tilbyder vi en opdeling på halvtreds procent efter produktionsomkostningerne." – Ken

Mens Maria driver sin egen butik, hvor hun sælger print og merchandise, eliminerer mellemmanden og holder sine omkostninger lave, læner hun sig op af forhold til erfarne gallerier for at udstille og sælge sin originale kunst.

Gallerier kan eksponere dit arbejde for nye målgrupper og have adgang til ressourcer og fagfolk til at hjælpe med at promovere, håndtere og sende kunstværker.

Skal du sælge original eller reproduktionskunst?

Nogle medier som skulptur er sværere at reproducere eller bruge til merchandise-applikationer (men overvej 3D-print eller samarbejde med legetøjsproducenter). De fleste 2D-medier har dog flere muligheder for at generere ubegrænset salg på et enkelt værk.

Overvej følgende:

1) Original kunst.

2) Begrænset eller åbent oplag – giclee (indrammet eller uindrammet) eller lærred.

3) Digitale downloads – skrivebordsbaggrund, inspirerende citatudskrifter osv.

4) Brugerdefinerede/kommissioner – originale værker i traditionelle eller digitale medier.

5) Merchandise-hatte, krus, t-shirts, emaljenåle osv.

6) Gentag print på stof eller tapet.

7) Licensarbejde til andre e-handelshandlere.

8) Samarbejde med handlende og skabere.

9) Salg af billeder online.

Læs mere link..